نمایشگاه چیدمانی از «جوهر و جیوه»

نمایشگاه چیدمانی از «جوهر و جیوه»

معمارنت- روز جمعه هفتم تیر ماه نمایشگاه آثار چیدمان «حبیبه مجدآبادی» با عنوان «جوهر و جیوه» در گالری یک فرهنگسرای ارسباران برگزار خواهد شد. این نمایشگاه شامل 14 اثر است که از طریق انعکاس تصاویر و متون در آینه به یکدیگر مرتبط می‌شوند.

 

«جوهر» ذات تصویر و «جیوه» ذات آینه است

 

 

معمارنت- روز جمعه هفتم تیر ماه نمایشگاه آثار چیدمان «حبیبه مجدآبادی» با عنوان «جوهر و جیوه» در گالری یک فرهنگسرای ارسباران برگزار خواهد شد. این نمایشگاه شامل 14 اثر است که از طریق انعکاس تصاویر و متون در آینه به یکدیگر مرتبط می‌شوند.

 

حبیبه مجدآبادی معمار و هنرمند ایرانی تا کنون جوایز طراحی متعددی از مسابقات داخلی و بین‌المللی کسب کرده و طرح‌های او درمجلات تخصصی و سایت‌های بین‌المللی مطرح شده است. حبیبه مجدآبادی  در كنار طراحی معماری، در زمينه‌هاي ديگر هنري: عكاسي، طراحي صنعتي، گرافيك و هنرهای مفهومی نيز فعاليت كرده است و آثار موفقي را خلق کرده است.

 

در سال 2010  طرح صندلی او که در مسابقه مارتینی میلان منتخب شده بود  به نمایشگاه طراحی در لس‌آنجلس راه یافت و به عنوان طرح نمونه از آسیا به نمایش در آمد. همچنین مقالات متعددی از مجدآبادی در زمینۀ طراحی و معماری  در مجلات معتبر معماری منتشر شده است.
 

 

نمایشگاه جوهر و جیوه اولین نمایشگاه هنری حبیبه مجد آبادی است و تا هفدهم تیر ماه در گالری یک فرهنگسرای ارسباران ادامه خواهد داشت.
نمایشگاه آثار چیدمان با عنوان «جوهر و جیوه» از زبان «حبیبه مجدآبادی»:
 

 

ایده اولیه پروژه زمانی شکل گرفت که روی مدل‌هایی متشکل از  سه صفحه متقاطع و فضایی که مابین آنها ایجاد می‌شود کار می‌کردم. تقاطع سه صفحه با زاویه قائم که در واقع کنجی از یک مکعب است.  به این تقاطع می‌توانیم از بیرون و  از داخل نگاه کنیم، در این پروژه فضای داخل کنج مطرح است ، فضایی که با تغییر رنگ، بافت و جنسیت وجوهی که رو به درون دارند تغییر می‌کند. مدل اولیه با صفحاتی از یونولیت به ابعاد یک متر مربع ساخته شد. در این مدل سطوح داخلی به رنگ قرمز بودند و روی صفحه پایینی بافتی به شکل نوارهای برجسته موازی ایجاد شد. با اینکه مدل اولیه فقط یک کنج از مکعب را داشت، مکعب کامل را تداعی می‌کرد. به این مفهوم که با وجود تنها سه صفحه چشم قادر است فضای اشغال شده توسط یک مکعب کامل را درک کند.  هریک از صفحات  کنج  نیرو و انرژی خاصی را به سمت داخل ساطع می‌کنند، این انرژی در محل تقاطع به اوج خود می‌رسد و به سمت بیرون به تدریج کمتر می‌شود و فضا همچون ماده‌ای است که در نزدیکی کنج متراکم‌تر است. با افزایش فاصله بین صفحات فضا هم رقیق‌تر می‌شود. محدوده نیروهای موثر صفحات به بافت و رنگ و جنسیت آنها وابسته است، به عنوان مثال هنگامی که وجوه داخلی صفحات به رنگ قرمز باشند فضای محدود شده توسط کنج غلیظ‌تر از زمانی به نظر می‌رسد که صفحات به رنگ سفید یا خاکستری روشن هستند. گسترش مرزهای بیرونی فضای متشکل میان سه صفحه به محدوده نیروهای موثر صفحات وابسته است. 

 

تجربه آینه

در ساخت مدل‌های بعدی این فکر بوجود آمد که با استفاده از آینه در یکی از وجوه کناری  پانل اصلی، تصویر بافت نواری که در مدل اولیه وجود داشت در آینه امتداد یابد.  به این ترتیب آلترناتیوهای جالبی از فضای میان صفحات با تغییر بافت و وجوه آینه‌ای در  فضای مجازی به دست آمد. فضایی که مرزهای آن را از یک سمت تقاطع سه صفحه و از سمت دیگر تصورات بصری ما تعیین می‌کند. با استفاده از آینه مرزهای این فضا به پشت صفحات کشیده شده و امتداد می یابند و فضا آنطور که ادراک بصری قادر به تصور آن است بیش از آنکه در میان صفحات شکل بگیرد در عمق آینه ها فرو میرود. ایده مجموعه حاضر از ایده‌های کلی تر و تجربیاتی که در بالا توضیح داده شد پدید آمده است. در اینجا عکس‌ها روی یکی از صفحات قرار گرفته‌اند و دو صفحه دیگر از جنس آینه است. به این ترتیب تصویر دو بعدی به فضای سه بعدی تبدیل شده است.  تصاویر به کار رفته در این مجموعه از میان هزاران تصویری انتخاب شده‌اند که در سه سال سفرهای پژوهشی تهیه کرده‌ام. تقریبا تمام تصاویر از جزییات آثار معماری و آثار هنری معاصر دنیا تهیه شده‌اند یکی  ممکن است پله‌ای در آمستردام و دیگری اثری از پینو پاسکالی در موزه هنر اشتوتگارت  باشد. باید بگویم در انتخاب تصاویر سوژه چندان تاثیری نداشته است و بیشتر فضای ایجاد شده حاصل از تکثیر تصاویر در دو آینه متقاطع مورد نظر بوده است.

 

داستان سفرها و عکس‌ها

در سال‌های اخیر به همراه دو دوست معمار، از تعدادی شهرهای اروپایی و آسیایی به منظور بررسی معماری و هنر معاصر شان بازدید کردم. این سفرها علاوه برتجارب تازه حرفه ای، حاوی لحظاتی به یاد ماندنی در زندگی شخصی من بودند. سفرهای ما  از اکسپوی شانگهای و پروژه‌هایی نظیر آشیانه پرنده ، مکعب آبی و سی سی تی وی در پکن از سال 2010 شروع شد و در سال‌های بعدی با بازدید از شهرهای رم، میلان، جنوا، مونیخ،  دوسلدورف، اشتوتگارت ، آمستردام ، لیسبون و مادرید و معماری و هنر معاصر در این شهرها ادامه پیدا کرد.  تصاویر به کار رفته در این مجموعه تعدادی از صدها تصویری  است که در خلال سفر از جزییات و کلیات موضوعات مختلف هنری و معماری تهیه کردم. در پس هر یک از تصاویر فارغ از نتیجه بصری که از آن در این مجموعه حاصل می‌شود، داستانی  است که شرح مختصری از آن در توضیحات هر اثر آمده است.این داستان را می‌توانید هم در پشت آثار و هم درون آنها، یعنی در دل آینه‌ها بخوانید. 

 

ویدئو

پس از ساخت اولین مدل از مجموعه که به صورت نمونه اجرا شد آن را به دفتر محل کارم منتقل کردم. واکنش همکاران دفتر و ارتباطی که افراد با این مدل اولیه برقرار کردند ایده تهیه ویدئو را بوجود آورد. هریک از ما مدل را از زاویه خاصی میدید. انعکاس تصاویر مان  در این مدل از نقاط دید متفاوت باعث می‌شد که ما خود بخشی از اثر باشیم و از تصاویر خودمان در آینه‌ها نیز عکس‌هایی تهیه کردیم. بطور کلی این ویدئو نحوه ارتباط مخاطب را با آثار نشان می‌دهد.